lunes, 23 de junio de 2008

Poemas de Anais Barrios*

Aprendí a andar entre el secreto
envolverme en lo invisible
respirar en el silencio

no te sorprendas
si parezco
un misterio insondable


.......................

Hay días que soy caracol
y mi casa es una soledad extensa
una tristeza
de otros tiempos
entonces me toca andar despacio
callada
atenta
mientras me habito


.............................

Es asunto mío meterme
en estas aguas profundas
y no pretendo salir ilesa
o con el sueño mordido
dando alaridos
o tarareando canciones
esa media sonrisa
ya te conocí
algo tiene que pasar

*Anais Barrios (Valencia, 1985) Poeta, psicologa, facilitadora de talleres literarios para niños, coproductora del programa radial: Todas nuestras voces, Radio comunitaria Punto Sur.

PRESENTACIÓN DEL LIBRO PARA MACHUCAR MI CORAZÓN: UNA ANTOLOGÍA POÉTICA DE BRASIL

Estimados amigos: A nombre del Grupo de Incursiones Culturales y Científicas Li Po les notifico que el bautizo y la presentación del libro electrónico Para machucar mi corazón: Una antología poética de Brasil (2008) han sido pospuestos para el sábado 19 de julio de 2008 a las 10:30 am (Librerías del Sur). Ello se debe a que el sábado 12 de julio de 2008, en el marco del Coloquio de Literatura José Rafael Pocaterra, se llevará cabo un foro sobre Poética del Ensayo en el que participaremos junto a Pedro Téllez y Guillermo Cerceau (están invitados, se realizará en el Ateneo de Valencia a las 10:30 am). Sin más, su amigo José Carlos De Nóbrega.
PS: Se puede acceder al libro a través del LINK:
www.letralia.com/transletralia/brasil/index.htm .

martes, 17 de junio de 2008

lunes, 16 de junio de 2008

Poemas de Susan Castro

De quince y de último

Sin dinero en el bolsillo
las neuronas se purifican
mágico camino de piedra
tus riscos y frialdad no me dan miedo

Querías que los encontrara
y ya están en mis manos
dándole vida a lo inmóvil
despertándome sin medio en el bolsillo

Calido es un guarapito que apenas sabe a café
en la alacena no queda nada
ni siquiera detergente
para lavar mis ganas

Acompañado estoy de una multitud como yo
de quince y último
lo único que se decir
es adiós
…para no bostezar de hambre



Amor de UCV

Amor de cafetín de Escuela de Comunicación
papeles y máquinas de escribir
de yo te guardo el puesto
por si llegas tarde
de sentarnos en la “Tierra de Nadie”
y hablar de pensadores
mientras afuera había un disturbio

Amor del yo me copio
y te hago la monografía
amor sin mañana
de la Facultad de Ingeniería
a la Facultad de Humanidades

Amor de caminar agarrados
rumbo a la previsora
vi en el reloj marcar un minuto
y había transcurrido una eternidad

Amor de Puerta franca en el Aula Magna
y huir de los tombos que vienen bien armados
amor de sobre vivencia y comedor
tirar la sopa al piso
porque no nos gustaba

Amor de sentarnos en el piso
a leer poesía
cantar Mercedes Sosa y Silvio Rodríguez
sin que a nadie le importara

Amor de Esquina Caliente
y tripear con los panas
amor de MC Lujan…Baudrillar… Umberto Eco
amor de ideas
amor de Aldea Global
amor de fotocopias y pupitres
de esa fiebre no queda nada



*Susan Castro Rodríguez: Promotora Cultural de la Biblioteca Pública Manuel Feo La Cruz

domingo, 15 de junio de 2008

Celebrar la vida con poesía y más poesía

Para celebrar la vida con poesía y más poesía, la Red Nacional de Escritores se complace en invitarles a participar en la lectura de poesía Homenaje a Ana Enriqueta Terán, con motivo del cumplimiento de sus 90 años de vida este año.
La poetisa, Doña Ana es, como sabemos una de las principales voces de nuestra poesía y ha trascendido mucho más allá. Recuerdo que el día de su cumpleaños la llame por teléfono para felicitarla y le pregunte si estaba escribiendo. Ella contestó que si y que además estaba tejiendo y cosiendo, se rió y me dijo que eran unos 90 años muy acontecidos. La semana siguiente quise visitarla con los chicos del taller de poesía del ateneo, pero no se pudo porque ella no se sentía muy bien ese día. Recuerdo que siempre que la visitamos nos pide que le llevemos poemas, casi como reclamo me pregunta: ¿por qué no me trajiste poemas? Como si se tratara de una golosina, o un alimento particular para el alma. Su casa esta llena de animales, compañeros muy amados por ella. Cortés es el perrito que recibe y acompaña a la visita, Paz es una mastín gigantesco, como de un cuento de García Márquez (mis respetos hacia Paz). Mery, la guacamaya parece tener cerebro emocional (se supone que sólo los mamíferos tenemos) se queda con sus ojitos cerrados, acurrucada en los brazos de Rosa Francisca, la hija de Doña Ana y pronuncia algunos sonidos tiernos en el abrazo, a ello la poetisa ha llamado: contacto de almas. Tres perros, una gata consentida, una guacamaya, un loro, varios morrocoyes y otros tantos periquitos forman parte de su universo poético de afableconvivencia, es esta otra forma de celebrar la vida.

Así que ahora, como organización que busca agrupar a todos los escritores y entes dedicados a la promoción de la lectura y la escritura, la Red Nacional de Escritores, Capitulo Carabobo, va a realizar una serie de lecturas poéticas dedicadas a celebrar la vida y el amor a la poesía de esta escritora venezolana. Comenzaremos el sábado 28 de junio a las 9:30am, en la Librería de Sur, CC Camoruco, Av. Bolívar, Valencia, y luego iremos tomando otros espacios en todo el estado. En esta lectura participaremos Luis Alberto Angulo, Norys Nicoliello, Azul Urdaneta, Miozotys Araujo, José Antonio Galindo, Karina Arasme, Omira Bellisio, Susan Castro, Chemir Colina, Maria Virginia Pérez, Cristian Farias, Julia Antillano, Juana Arevalo, Anais Barrios, Domingo González Melét y todos aquellos que quieran leer un poema propio o de Ana Enriqueta Terán, por lo que hacemos extensiva la invitación. Esta lectura es una excusa para reunirnos, los escritores, los amigos, con poemas y finalizaremos con un pequeño brindis.

sábado, 7 de junio de 2008

Cuando la terredad termina.

Será la vida la que parta para siempre o para nunca, dice un poema de Eugenio Montejo y el latido de sus poemas resuenan más allá de su partida. Su partida es una transfiguración más, como las tantas que poblaron sus textos, junto a lo mítico, la otredad, lo amoroso, la muerte como mero movimiento de lo circular, del tiempo redondo, la casa como refugio, elementos todos de un alfabeto poético particular.

Pero más que hablar de su poesía y su terredad, dejemos que sean sus poemas los que nos hablen hoy, que de los premios y los libros se ha dicho bastante. Quedemos ahora con su voz:

La poesía


La poesía cruza sola,

apoya su voz en el dolor del mundo

y nada pide

-ni siquiera palabras.

Llega de lejos y sin hora, nunca avisa;

tiene la llave de la puerta.

Al entrar siempre se detiene a mirarnos.

Después abre su mano y nos entrega

una flor o un guijarro, algo secreto,

pero tan intenso que el corazón palpita

demasiado veloz.

y despertamos.

Terredad

Estar aquí por años en la tierra,

con las nubes que lleguen con los pájaros,

suspensos de horas frágiles.

A bordo, casi a al deriva

más cerca de Saturno, más lejanos,

mientras el sol da vuelta y nos arrastras

y la sangre recorre su profundo universo

más sagrado que todos los astros.

Estar aquí en la tierra: no más lejos,

que un árbol, no más inexplicables,

livianos en otoño, henchidos en verano,

con lo que somos o somos, con la sombra,

La memoria, el deseo, hasta el fin

(si hay un fin) voz a voz,

casa por casa,

sea quien lleve la tierra, si la levan,

o quien la espere, si la aguardan,

partiendo juntos cada vez el pan

en dos, en tres, en cuatro,

sin olvidar la parte de la hormiga

que siempre viaja de remotas estrellas

para estar ala hora en nuestra cena

aunque las migas sean amargas.

Güigüe 1918

Esta es la tierra de los míos, que duermen, que no duermen

largo valle de cañas frente a un lago,

con campanas cubiertas de siglos y polvos

que repiten de noche los gallos fantasmas.

Estoy a veinte años de mi vida,

no voy a nacer ahora que hay peste en el pueblo,

las carretas se llenan de cuerpos y parten;

son pocas las zanjas abiertas;

las campanas cansadas de doblar

bajan y cavan

Puedo aguardar, voy a nacer muy lejos de este lago,

de sus mismas;

mi padre partirá con los que queden,

lo esperaré más adelante,

Ahora soy esta luz que duerme, que no duerme;

atisbo por el hueco de los muros,

los caballos se atascan por el fango y prosiguen;

miro la tinta que anota los nombres,

La caligrafía salvaje que imita los pastos.

La peste pasará. Los libros e el tiempo amarillo

seguirán tras las hojas de los árboles.

Palpo el temblor de llamas en velas

cuando las procesiones recorren las calles.

no he de nacer aquí,

hay cruces de zábila en las puertas

que no quieren que nazca;

queda mucho dolor en las casas de barro.

Puedo aguardar estoy a veinte años de mi vida,

soy el futuro que duerme, que no duerme;

la peste me privara de voces que son mías,

tendré que reinventar, cada ademán cada palabra.

Ahora soy esta luz al fondo de sus ojos;

ya naceré después, llevo escrita mi fecha;

estoy aquí con ellos hasta que se despidan;

sin que puedan mirarme me detengo:

quiero cerrarles suavemente los párpados.

Fin sin fin

La que se irá al final será la vida,

la misma vida que ha llevado nuestros pasos

sin tregua a la velocidad de su deseo.

Se llevará también todas sus horas

y los relojes que sonaban y el sonido

y lo que en ellos siempre estuvo oculto

sin ser tiempo ni trastiempo...

Cuando haya de partir –se irá la vida,

ella y su música veloz entre mis venas

que me recorre con remotos cánticos,

ella y su melodiosa geometría

que inventa el ajedrez de estas palabras.

De todo cuanto miro en este instante

será la vida la que parta para siempre o para nunca,

es decir, la que parta sin partir, la que se quede

y con ella mi cuerpo noche y día,

siguiéndolas en sus luces y sus sombras...

Si, tal vez nadie se aleje de este mundo,

aunque se extinga cada quien en su momento.

-Nos iremos sin irnos,

ninguno va a quedarse ni va a irse,

tal como siempre hemos vivido

a orillas de este sueño indescifrable,

donde uno está y no está y nadie sabe nada.


lunes, 2 de junio de 2008

LA TRIBU
Como estaba previsto este 23 de mayo en el Ateneo de Valencia la poesía tuvo un espacio. El taller que debía dictar el poeta chileno Raúl Zurita, no se pudo dar, debido a problemas de salud del mencionado poeta. En horas de la tarde el poeta peruano Hildebrando Pérez estuvo compartiendo su experiencia de los talleres de poesía: La tribu: Un espacio sagrado y revelde. Es bueno saber los puntos de coincidencia y diferencia con los talleres de poesía a los que he podido asistir o facilitar y los de experiencia que nos trajo el poeta. Los talleres se realizan en la Universidad de San Marcos (Lima) y tiene peso academico, es decir , se trata de una materia mas con créditos y todo. En nuestro país la mayoria de los talleres de poesía no tienen credito académico y a aveces ni siquiera certificado, (a exepción de los de las seis carreras de Letras que existen en Venezuela, donde igualmente se acerditan los tallerres de creación litetaria) Un celaje romántico invade este aspecto, en nuestro país (como en otros), donde el mero honor de haber estado en un taller nos ofrece cierta gloria, nada de reconocimientos que certifiquen las horas de estudio de lo poético. Eso es algo que ya he tocado en otra entrada, es cierto que ningún taller puede dar un diploma o certificado d de poeta, pues solo el tiempo y el trabajo pueden dar tal nombre de poeta. Pero creo que también es justo reconocer las horas de lectura, estudio y reflexión sobre lo poético. Pues se ha adquirido una cierta habilidad como lector, que aventaja sobre quien no la tiene. Un punto de coincidencia esta en el material a estudiar, Pérez mencionó: El arte de la poesía, de Ezra Pound y El arco y la Lira, de Octavio Paz. A los cuales se pudieran agregar las artes poéticas de Sophia de Mello, Wallace Steven, Huidobro, entre otros.
También coincidimos en la manera de estructurar los talleres, donde una parte se dedica a la lectura de las poéticas y la teoría y otra se dedica a la revisión de los poemas de los participantes. En los talleres de la Universidad de san Marcos, cada participante lleva unos cinco o seis poemas que se fotocopian y se leen y discuten detenidamente en la siguiente sesión. Si el tallerista lo desea se hace de forma anónima, cosa que no sucede en nuestros talleres, siempre sabemos quien es el autor, sin embargo creo interesante hacerlo alguna vez de esta forma. Según explico Pérez, esta forma anónima se realiza mas que todo al inicio de los talleres cuando los jóvenes aun tienen mucha inseguridad sobre su escritura.
El hecho de que el taller se de dentro de la universidad y dentro de las horas de clase, puede ser una ventaja para los mismos estudiantes, por la cercanía y facilidad de horario. En nuestro país los talleres buscan horas fuera de clases o trabajo, como los finales de las tardes o los días sábados. Sin embargo un taller que no se realice dentro del ámbito académico tiene una ventaja, la del tiempo, pues no estaría sujeto al de un semestre o trimestre de estudio. Por ejemplo para los talleres que facilito, hago una programación para tres meses, pero según las necesidades de los talleristas puede durar menos o mas. Cada taller puede tener su propio ritmo así.
La importancia de la lectura de poetas como Rimbaud, Baudelaire, que buscaba romper con la tradición se hace imperativa y necesaria para los jóvenes, recalco el poeta y esto estamos de acuerdo.
En fin la experiencia de taller de poesía, siempre tiende a ser una tribu, de jóvenes o adultos con la necesidad de congregarse frente al misterio de lo poético.

UNA LECTURA PARTICULAR

En la ciudad de Valencia del Rey, dentro de las actividades del 5º festival Mundial de Poesía se realizó una lectura poesía poco usual en tan real ciudad.
Luego de presenciar el hermoso documental sobre el poeta homenajeado Gustavo Pereira en las afueras del Ateneo de Valencia se realizó el recital. En el participamos: Hildebrando Pérez (Perú), Annelisa Adoloratto (Italia) y por la localidad: Eustoquio Silva, Luis Alberto Ángulo y mi persona. Para dar inicio Ivis Amaya, quien es artista plástico con una extensa investigación en lenguas indígenas, además de pertenecer a la etnia Wayúu, nos deleitó con la lectura de algunos poemas en lengua pemón escritos por Gustavo Pereira. Comenzó diciéndonos: Antushi´pia tawala alijuna, saludo indigena de bienvenida de la etnia Wayúu del estado zulia que traduce literalmente has llegado hermano, Y para comprender un poco la poética indigena, Ivis Amaya nos comento que utilizo una frase cotidiana:- me pare de madrugada o tempranitoMe levante tan temprano que aún estaban frescas las huellas de las estrellas. y la contrapuse a la expresión de los ancianos wayúu: -Atamara shü taya watamar, warra´jolosu:
He aquí los textos leídos por Ivis:

Poemas de Gustavo Pereira en Pemón

Toronkán daí

toronkán daí
Chintö tesán
etek n-epuná-san
Sañé Sañé
u-n-opömasán yamó
Sörö-warö
Kapüí viyú yai to etöpó
Sörö daú

En tiempos de vientos fuertes

En tiempos de vientos fuertes
Los que estan allá
los enseñados por la piedra
Ciertamente
a la verdad
esos son llamados por mi
Ahora
se fueron con la luz de la luna
en este día

U-YAPÁ AU-TE DAÚ

U-yapá-au-te daú
e-venaí neke
a-venaínmá-da
wük va´pök
a-venaínmá-da
komawü yak pa sörö daú
a-venaínmá-da
uyapaí-au te daú
a-venaínmá-da

SI TE VAS DE MÍ

Si te vas de mí
sin motivo alguno
te seguiré
sin motivo alguno
te seguiré
bajo el retumbar del trueno
ayer y hoy
te seguiré

La plazoleta del ateneo se llenó de sillas que ocupó un atento público de casi cien personas, contando a quienes se quedaron de pie. Digo atento público, porque la melodía de fondo que hicieron las cornetas de los autobuses y autos que transitaban su cotidianidad a ratos se hacía más intenso y hacía difícil lograr oír los poemas con certeza. Sin embargo nadie se movió, cuales fieles a su culto, (poético en este caso) se quedaron hasta el final. Algunos autobuseros tocaban la corneta justo al pasar frente a nosotros, como si de alguna manera saludaban que se hiciera alguna actividad allí, espacio muy usado hace algunos años y que desde hace un año estamos retomando quienes propiciamos eventos artísticos en esta ciudad. Esta vez la poesía tomó el ateneo y con resonancia mundial, al contar con poetas de otras latitudes y a quienes agradecemos mucho su visita. Para completar la atmósfera poética, un coro de sapitos se escuchaba en el jardín que estaba justo detrás de quienes leímos poesía. Aunado a ello, contamos con la cálida voz y excelente estilo de presentación de la escritora, actriz y cantante Maria Narea.
Cuando me tocó leer, estaba nerviosa, pero ya leyendo se me fue pasando el susto. En la mitad del último poema que lei, un borrachito que pasaba cerca, comenzó a decir algunas cosas que no pude oír, pero por el tono, parecían brutales improperios y como nadie le contestó se fue pronto. Cuando termine de leer se me acercó un niño, me miró, dijo mi nombre y me dio un besito y un abrazo. Cuando finalizó toda la lectura, amigos, conocidos y desconocidos me saludaron y algunas cosas simpáticas dijeron.
Wilfredo Illas, quien es profesor de la maestría de Literatura Venezolana, me pidió dos poemas para analizarlos con sus alumnos, nunca pensé que alguien quisiera analizar mis textos, pues normalmente lo que se estudia son textos de personas consagradas y hasta fallecidas. (Seria para señalar lo que no hay que hacer en poesía, ja) Otro profesor de literatura, un poco tambaleante y con una vasito plástico en la mano me dijo: -¡Eso Niddy! ¡Te estas dando duro en la poesía!, a lo que contesté: -Si y veo que tu también te estas dando duro, mientras le señale con una sonrisa el oloroso vasito. La señora Gisela, a quien no conocía, se me acercó y me dijo que ella es cantante profesional de música recia venezolana, me propuso que le escribiera una canción para que ella la interprete. Le dije que nunca había escrito canciones, pero que si le parecía que le pusiera música y me dio una tarjeta de presentación muy bonita con una foto de ella. A Teresa la conozco desde que estudiábamos en la universidad, ha sido compañera en muchos eventos culturales, me saludó con emoción y me regaló un chocolate.
A la mayoría de las personas que les pregunte, pareció gustarle la idea de una lectura fuera de una sala. Que tienen como venteja que uno puede comer libremente, tomar algo o fumar (para los viciosos). Las lecturas en una sala o galería, se hacen íntimas y no hay interrupciones de cornetas o borrachitos que peleen, claro está. Pero creo que nos hace falta que la poesía esté más en la calle que en los salones cerrados, que se confunda con el bullicio, que se pegue en las paredes, que en el metro se escuchen versos de Pereira, Benedetti, Pessoa, Neruda y que se escuchen tanto o más que Los estraterretres, Calle 13, La Corte o La familia criminal. Nada tengo en contra del regaeton o el hip hop, al contrario me parecen vitales por integrar nuestra manera venezolana alegre de ser, con tendencia al bochinche sano. A el Residente y el Visitante, mil gracias por componer eso que nos sirve para ejercitar con ritmo la motricidad gruesa. Pero sin duda, que el estropeo que causan a la lengua y a lo literario sólo se remedia con una inmensa dosis de los buenos poemas y mejor si se puede tener en un encuentro mundial a plena calle.